La promoción en el campo del arte es un pilar fundamental para poder ampliar el alcance del posicionamiento de los artistas y sus obras de arte. Muchos artistas no reconocen esta función como parte de sus objetivos cotidianos, porque consideran que por los medios tradicionales del voz a voz o las salas de exposición ya se darán a conocer en la medida que ellos esperan.
Desde Datarte hemos identificado seis elementos que son básicos para lograr una promoción potencializadora para los artistas, y que puede ser implementada por ellos mismos, sin que implique grandes inversiones de tiempo, dinero y recursos. A continuación abordaremos cada uno de los elementos:
Diseña una estrategia: inicia diseñando una estrategia de comunicación y promoción a partir de la definición de los objetivos que quieres lograr. La estrategia debe estar pensada para que tú como artista y tus obras se den a conocer en la comunidad y públicos de interés que deseas que te conozcan. Recuerda definir objetivos realistas, medibles y alcanzables. Además, define indicadores que te permitan medir el avance de tu proyecto.
Conoce bien a tu comunidad: el éxito de las campañas de promoción se basa en conocer muy bien a la comunidad, sus gustos, formas de pensar, formas de comprar, formas de haber elegido obras de arte anteriormente, saber quiénes influyen en sus decisiones y todas aquellas preguntas que te permitan lograr un nivel de empatía y saber dónde encontrarlos.
Participa en eventos digitales y presenciales: para lograr visibilización en el mundo del arte es muy importante estar atentos a la agenda cultural y de eventos comunitarios, como por ejemplo ferias de arte locales y exhibiciones en galerías, etc, al igual que de plataformas digitales que generen contenido de arte enfado en los públicos de tu interés. De esta manera, lograrás darte a conocer y promocionarte como artista en los sectores donde quieres que te reconozcan y así mismo, crear lazos y alianzas con otros artistas, curadores, galerías y personas del mundo del arte que sean de tu interés.
Involucra elementos del marketing: los elementos que hacen parte del marketing tradicional y digital son fundamentales adaptarlos a las necesidades y fines del arte, sin llegar al punto de banalizar los procesos de difusión del arte, a través del marketing cultural, por ejemplo, puedes crear estrategias y tácticas que te impulsen de manera exponencial, de manera creativa. Para ello, te sugerimos aprender de los expertos como Vilma Núñez (https://vilmanunez.com/blog/) y de leer nuestro artículo https://www.datarte.art/post/promociona-tus-obras-de-arte-atraves-de-intagram
Ten una perspectiva nacional e internacional: el poder del mundo digital ha permitido que millones de artistas emergentes se hayan dado a conocer en diversos rincones del mundo. Así que no dudes en lanzarte al mundo con todo el potencial que tienes y aprovechar todo lo que te ofrecen las diversas plataformas actuales, entre ellas, las galerías de arte virtual, las exhibiciones online, entre otros espacios que te darán una perspectiva mucho más amplia de la que tienes actualmente.
Lleva siempre contigo tu portafolio digital: y para finalizar, es indispensable que cuentes con un portafolio que puedas compartir con galerías, museos o personas que estén interesadas en tus obras. Te sugerimos contar con un portafolio digital que puedas editar en línea y en tiempo real, que te permite adicionar o retirar las obras que deseas presentar de acuerdo al público al que te diriges. En Datarte podemos acompañarte en este proceso gracias a nuestra aplicación web en la que puedes registrar todas tus obras, con su respectiva ficha técnica y posteriormente crear portafolio y catálogos virtuales.
Si eres un artista emergente o con trayectoria, seguramente aplicar estas tácticas te ayudarán a promocionar tus obras y expandir tu mensaje a todos los públicos de tu interés, así que lánzate al mundo que seguramente hay millones de personas esperando por ti.